El verdadero origen del Día Internacional de la Mujer

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El próximo 8 de marzo se celebra el Día Internacional de la Mujer, pero contrariamente a lo que se cree en muchos círculos sociales, su nacimiento no radica en un acontecimiento aislado, sobre el que ni tan siquiera existía consenso entre la historiografía norteamericana y la española, sino que ha de encuadrarse en un contexto histórico e ideológico mucho más amplio.

En la historiografía española la conmemoración del 8 de marzo se vincula, de forma equivocada, al incendio ocurrido el citado día del año 1908 en una fábrica textil de Nueva York, provocado por el propio empresario ante las obreras declaradas en huelga y encerradas en el inmueble.

En la historiografía estadounidense se vincula, también de forma incorrecta el origen del 8 de marzo a una manifestación de trabajadoras del sector textil en la ciudad de Nueva York que reivindicaban mejoras laborales.

Según el Diccionario Ideológico Feminista de Victoria Sau, “se considera una jornada de lucha feminista en todo el mundo en conmemoración del día 8 de marzo de 1908 en que las trabajadoras de una fábrica textil de Nueva York llamada Cotton declararon una huelga en protesta por las condiciones insoportables de trabajo. El dueño no aceptó la huelga y las obreras ocuparon la fábrica. El dueño cerró las puertas y prendió fuego muriendo abrasadas las 129 trabajadoras que había dentro (…)”.

Las referencias sobre el origen de la celebración del 8 de marzo que se basan en el incendio de la fábrica en Nueva York o en la manifestación de las trabajadoras son falsas debido a la manipulación de querer silenciar el verdadero origen de esta festividad. En relación al incendio, basta con mirar el calendario para hacer tambalear esta teoría. El 8 de marzo de 1908 era domingo, un día un tanto extraño para declararse en huelga sin perjudicar al empresario.

Sí que hubo un incendio en la fábrica de la Triangle Shirtwaist Company donde murieron muchas mujeres, la mayoría chicas inmigrantes de entre los 17 y 24 años, pero no fue el 8 de marzo de 1908, sino el 25 de marzo de 1911, dos días antes a la primera celebración del Día Internacional de la Mujer.

En relación a la manifestación, aunque ésta tuvo lugar, no fue ni el 8 de marzo de 1857, ni el 8 de marzo de 1908 como se suele referenciar. Fue el 27 de septiembre de 1909 cuando los/las empleado/as del textil hicieron una huelga de trece semanas hasta el 15 de febrero de 1910, en demanda de mejoras laborales, pero este acontecimiento tampoco es el origen de la celebración del 8 de marzo.

Las historiadoras Liliane Kandel y François Picq afirman que el mito que sitúa la manifestación en el año 1857 fue creado en 1955 para eliminar el carácter comunista que más tarde adquiriría el Día Internacional de la Mujer.

La decisión de convertir esta celebración en una festividad internacional corrió a cargo de Clara Zetkin (Sajonia, Alemania – 1857), líder del movimiento alemán de mujeres socialistas. Pero la propuesta presentada por Zetkin en la II Conferencia Internacional de Mujeres Socialistas, celebrada en Copenhague los días 26 y 27 de agosto de 1910, para organizar la celebración de un Día Internacional de la Mujer no era del todo original. Tenía un antecedente en el que inspirarse, el Women’s Day que las socialistas estadounidenses llevaban celebrando desde 1908, cuya finalidad era la reivindicación del derecho al voto para las mujeres. El Partido Socialista Americano designó el último domingo del mes de febrero, día 28 de 1909, como Woman’s Day, para reivindicar el derecho de las mujeres al sufragio. Y hasta el 1920 no fue aprobada la Decimonovena Enmienda de la Constitución Estadounidense por la que se otorgaba a las mujeres el derecho al sufragio.

El Día Internacional de la Mujer, que tiene sus orígenes indiscutiblemente en el movimiento internacional de mujeres socialistas de finales del siglo XIX, tenía como finalidad exclusiva promover la lucha por el derecho al voto femenino, sin ningún tipo de restricción basada en el nivel de riqueza, propiedades o educación.

De esta forma, la primera celebración del Día Internacional de la Mujer se produjo el 19 de marzo de 1911, y fue seguido en Austria, Alemania, Dinamarca y Suecia.

En los primeros años, el esta efeméride se festejaba en fechas diferentes según los países, pero en 1914, a propuesta de las feministas alemanas, se celebró por primera vez el 8 de marzo en Alemania, Suecia y Rusia. La única autora que se aventura a dar una explicación sobre la elección de esta fecha es Renée Côté, quien sólo apunta como posibilidad el hecho de que el mes de marzo estaba cargado de contenido revolucionario, pero sin dar ningún argumento sólido sobre por qué ese día en particular y no otro.

También la Revolución Rusa de 1917 tuvo una gran influencia a todos los niveles en la elección de este día internacional. Aunque el 8 de marzo se llevaba celebrando en Rusia desde 1914, en el año 1917 las mujeres rusas se amotinaron ante la falta de alimentos, dando inicio al proceso revolucionario que acabaría en el mes de octubre de ese mismo año. Los acontecimientos del 8 de marzo de 1917 (23 de febrero en su calendario) son importantes, no sólo porque dieron origen a la revolución y porque fueron protagonizados por mujeres, sino porque, según todo parece apuntar, esos sucesos fueron los que hicieron que el Día Internacional de la Mujer se pasara al celebrar sin más cambios hasta la actualidad el 8 de marzo.

Naciones Unidas, con ocasión de la celebración en 1975 del Año Internacional de la Mujer, ofreció una versión de los hechos que habían conducido al nacimiento de esta conmemoración femenina. Según Ana Isabel Álvarez, es muy interesante resaltar que en ese breve informe se silencian de manera absoluta los sucesos vividos en Rusia en 1917, que precisamente fueron los que harían del 8 de marzo el día elegido para celebrar el Día Internacional de la Mujer: “El Día Internacional de la Mujer fue propuesto por primera vez por Clara Zetkin, una representante de la Conferencia de Mujeres Socialistas, celebrada en Copenhague en 1910”.

Según Álvarez, “la propuesta llegó al comienzo de un periodo de gran transformación social y política en el mundo. Europa estaba al borde de la I Guerra Mundial, los imperios coloniales de Asia y África estaban sufriendo las primeras conmociones de la revuelta nacionalista, y en Norteamérica el movimiento por el sufragio femenino estaba cuestionando algunas de las presunciones de las relaciones humanas. La llamada de Clara Zetkin a las mujeres para unir su lucha por la igualdad de derechos con la lucha por preservar la paz mundial topó con un coral sensible”.

Cuando se celebró el primer Día Internacional de la Mujer en 1911, más de un millón de mujeres participó públicamente en él. Además del derecho a voto y a ocupar cargos públicos, demandaban el derecho a trabajar, a la enseñanza vocacional y el fin de la discriminación en el trabajo”.

Publicado por Sandra Céspedes Martínez el 24 febrero 2007 en la sección de Artículos, Opinión en la huelladigital.com

http://www.lahuelladigital.com/el-verdadero-origen-del-dia-internacional-de-la-mujer/

Foto: Clara Zetkin y Rosa Luxemburgo en 1910

Rafael Argullol: la belleza

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Maldita perfección. Escritos sobre el sacrificio y la celebración de la belleza.

Este nuevo libro de Rafael Argullol, como su subtítulo apunta, es un ensayo entorno «al sacrificio y la celebración de la belleza». Preocupado desde siempre por las relaciones entre el hombre y la indagación artística en cualquiera de sus disciplinas como una vía hacia el conocimiento, nos propone esta vez un viaje a través de veintidós estaciones, en las que nos encontraremos, entre otros personajes y lugares, a Miguel Ángel, Honoré de Balzac, Goethe, Lucrecio, Dante, Thomas Mann, Victor Hugo, Montaigne, Shakespeare, Durero, Picasso, Nietzsche, Rilke, Dostoievski, Mantegna, la Cappella Sansevero, la nave Soyuz, la piedra del escultor, lo espectral, las montañas o el silencio. Un libro lleno de ecos convocados con sabiduría por uno de nuestros escritores más brillantes.

http://www.rtve.es/alacarta/videos/para-todos-la-2/para-todos-2-entrevista-rafael-argullol-belleza/2169582/

El blog de les llobes ha canviat d’adreça

El blog de les llobes va començar a caminar el desembre del 2006 a través de la plataforma Bloctum amb l’adreça “cat.bloctum.com/llobes/“. I a poc a poc i no sense dificultats hem anat construint aquest blog col·lectiu del grup de treball del taller “Mujeres que corren con los lobos” que es fa en el marc de la Lllibreria Pròleg de Barcelona.

En tancar Bloctum, ens hem traslladat a wordpress i la nostra nova adreça és aquesta “blogdelesllobes.wordpress.com”. Hem d’acabar de reconstruir-lo perquè hi ha elements que no s’han traspassat (com els enllaços recomanats a altres blogs i webs) o que no s’han traspassat bé (com els links a videos) però ens sembla que ja podem fer-lo públic.

Agraïm des d’aquí a Bloctum la possibilitat que ens va donar de crear el blog, en un moment en que no hi havia tantes facilitats com ara, així com l’ajuda que ens ha ofert al llargs dels anys.

Convidem als membres de tots els tallers de llobes, i a tothom qui vulgui, a participar-hi.

Art The Constant

In November 2004, the Ville de Montréal presented a document that outlined their new cultural policy, which can be found here. The conclusions and propositions therein were derived from information culled from the cultural segment of the 2002 Sommet de Montréal. Upon its reflection, Q Art’s Bobo Vian decided that it purported far too much of an emphasis on mainstream cultural endeavors and that the debate was in dire need of a response from the Allophone independent theatre community. Here she gave her voice to defend those in the arts community who wish to create and express themselves in a situation untethered by commercial interests. Below is a poetic excerpt from her treatise:  

Art the Constant
Art is not an industry,
Art does not produce material goods,
Art has no monetary value.
Art is an investment in a country’s cultural identity.
Art does not follow trends,
Art does not submit to policies and socio-political directives,
Art cannot be pre-programmed.
Art is an expression examining what cannot be measured through science.
Art is not a popularity contest,
Art cannot be measured by monetary success,
Artistic quality has nothing to do with personal taste.
Artistic impact can only be calculated in retrospect.
Art is risky because it always relates to the spectator.
Art is dangerous because it makes the spectator think,
Art is hazardous because it is Imagination flowing freely.
Art reflects on the artist, his epoch, and on his contemporaries,
Art connects one to one’s people and to the human race.
Art can unify a people in the long term, political programs cannot.
Being an artist is not a choice, it is a calling, an existence,
Being an artist is not a hobby, it is a lifetime commitment.
Artists do not work hours, they work every minute of their wakeful life.
An artist’s need to create is always stronger than the need to survive.
Artists do not create to please the critics,
Artists do not create to please their peers,
Artists do not create to please the social and political order of the day.
Artistic creations do not please the audience, they benefit the audience.
Artists connect to the spectators through their art, not their talk,
Artists build communities with their work, not with “tricks and treats.”
Artists have no job security,
Artists receive no benefits,
Artists have no vacation,
Artists go on because they ARE their profession.
A country that does not respect its artists will lose self-respect.
A country that does not support its artists will waste away its identity.
A country that ignores its artists, suffers from national communal dystrophy.
A country that rejects its artists, kills social conscience and progress.
A country that repels its artists, commits collective cultural suicide.
Every society needs artists, for they can always be looked upon with pride,
For they hold up the torch so others can lead, for the artists are constant.
Every society needs art, for it is the perpetual search into the human condition,
For it opens the eyes to the world, for it is intrinsic, for art is constant.

-Bobo Vian (Ms.); Performer, Theatre Artist, Q Art Theatre.

Art The Constant Copyright 2004 © Bobo Vian

http://www.qarttheatre.com/

Hannah Arendt, la banalidad del mal

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Sección oficial de la Semana Internacional de Cine de Valladolid.

Una película de Margarethe von Trotta (directora también de “Rosa Luxemburgo”, “Visión: la historia de Hildegard von Bingen”) sobre la filósofa judío-alemana Hannah Arendt, protagonizada por Barbara Sukowa.

¿Cómo se describe en una película a una mujer que piensa? se pregunta la directora…

Sinopsis: “La filósofa judío-alemana Hannah Arendt huyó de la Alemania nazi a Estados Unidos, donde entre otras actividades se dedicó a la docencia universitaria. En 1961, el semanario ‘The New Yorker’ la envió a Jerusalén para que cubriera el juicio de Adolf Eichmann. A raíz de aquella experiencia, Arendt escribió su controvertido libro ‘Un estudio sobre la banalidad del mal’.”

Llegará a nuestras pantallas a partir del 1 de mayo del 2013.

Me la apunto en la agenda.

Os dejo una entrevista con la directora: http://www.elmalpensante.com/index.php?doc=display_contenido&id=2437

 

 

 

Amb filosofia

Una recomanació de la Manoli, els divendres a les 23.30h al canal 33:

 

“Un programa que respon al desig de saber i a una forma de pensar que neix de l’admiració i la perplexitat davant de les coses que ens envolten. Des de la televisió, “Amb filosofia” convida a la reflexió a partir de les coses que ens passen i que sovint ja pensem sense necessitat de reconèixer-nos com a filòsofs” diu la presentació al web de TV3

Cartografies contemporànies

“Cartografies contemporànies: dibuixant el pensament” és una exposició que  proposa un mapa de les cartografies elaborades per artistes dels segles XX i XXI que interroguen i qüestionen els sistemes de representació del món.

Hi ha més de 140 obres de formats diversos, des de mapes i dibuixos fins a videoinstal.lacions i art digital. Hi trobem clàssics com Dalí, Klee, Duchamp, etc. al costat de artistes actuals que han subvertit el llenguatge cartogràfic, així com documents de personalitats d’altres camps com Santiago Ramón y Cajal, Lewis Carroll y Carl Gustav Jung.

L’exposició està dividida en 7 àmbits, dos inicials sobre el llenguatge cartogràfic i els tipus d’espai i a més a més:

  • cartografies socials i polítiques
  • cartografies del cos
  • mapes de l’experiència viscuda
  • mapes de l’intangible
  • mapes conceptuals

Per a les llobes que hem treballat amb els mapes dels contes o que hem fet la línia de la vida que proposa la Clarissa o el talismà de la còlera, com us podeu imaginar, és molt llaminera. I per a les que no ho heu fet, encara, és molt suggerent. Molt estimulant en definitiva.

La podeu veure aquest estiu a Caixaforum Barcelona. Mes informació

 


O'K encara

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O’K

 

muntanyes

del teu desert

de color carn

de cossos que s’abracen,

de terra eixuta

que t’arrela,

de blau ombra

que et somia,

 

ossos i cranis,

traces de vida

que fas renèixer,

 

trossos de cel

a través

de la pelvis

o entremig

de gratacels,

 

flors carnoses

enceses,

delicades,

amb escletxes de claror,

 

corbes i rectes,

camins enllà dels núvols

i l’horitzó.

 

rosa pujol brustenga